A PlayStation tem se notabilizado por capitalizar a popularidade de seus estúdios para promover jogos, transformando desenvolvedores de peso como Insomniac e Naughty Dog em nomes amplamente reconhecidos. Embora os desenvolvedores sempre tenham sido a alma por trás de grandes títulos, nem sempre estiveram sob os holofotes. Atualmente, em 2025, é comum para o jogador médio saber quais estúdios são responsáveis por seus jogos favoritos. Parte desse reconhecimento se deve à extensa cobertura midiática que os jogos recebem hoje, e parte à construção de marca. A Sony investiu consideravelmente na criação de títulos exclusivos para PlayStation, o que gerou um certo nível de expectativa em torno desses lançamentos. (via: gamerant)
A reputação atual da PlayStation foi construída com a produção de muitos títulos de ação e aventura para um único jogador, com forte apelo narrativo, como God of War, Ghost of Tsushima e Uncharted. Contudo, embora todos esses jogos existam sob o guarda-chuva da PlayStation, os próprios desenvolvedores também receberam grande atenção. Seria difícil imaginar a reação do público se a PlayStation anunciasse que o próximo Marvel’s Spider-Man seria desenvolvido por uma empresa diferente da Insomniac. Segundo revelações de Shawn Layden, ex-diretor da PlayStation, essa estratégia foi deliberadamente planejada.
Em uma aparição recente no programa “Character Select” do portal Game Rant, Shawn Layden refletiu sobre os primórdios da PlayStation e a abordagem da Sony para a indústria de jogos. Layden revelou que uma parte significativa da equipe original da PlayStation era composta por profissionais que migraram da indústria musical, trazendo consigo suas próprias estratégias de marketing. Ao discutir o setor e a estratégia da PlayStation na época, Layden descreveu o cenário: “A publicidade de jogos naquele tempo era muito típica. Aqui está um pouco da jogabilidade, você sabe, aqui está o custo, e aqui está uma criança feliz com um controle jogando.” Qualquer pessoa familiarizada com os primeiros dias dos videogames provavelmente se lembrará de comerciais ou anúncios de revista com essa característica. Embora essa fosse a tendência da época, os profissionais que vieram do setor musical da Sony para a indústria de jogos tinham ideias distintas.
Discutindo como os especialistas em música da Sony queriam abordar a venda de jogos, Layden afirmou: “Eles queriam comercializar a plataforma, e comercializar os desenvolvedores e os jogos como se fossem uma banda de rock.” De acordo com Layden, essa iniciativa visava fazer com que o consumidor se importasse mais com os verdadeiros criadores por trás dos jogos. Com essa estratégia, a equipe acreditava que poderia fazer os jogadores se interessarem mais pelos próprios desenvolvedores, sua visão e seus projetos futuros. Layden complementou: “Estes não eram jogos da PlayStation por si só, mas sim jogos da Naughty Dog, jogos da Bandai, jogos da Koei.” Ao mencionar desenvolvedores individuais que realmente alcançaram o status de uma estrela do rock, Layden fez uma referência direta: “Estamos olhando para você, Kojima-San.”
Hideo Kojima, de fato, tornou-se um nome proeminente no entretenimento, especialmente no mundo dos jogos. Após anos construindo a franquia Metal Gear, Kojima deixou a Konami e fundou a Kojima Productions. O primeiro jogo da empresa foi Death Stranding, uma nova propriedade intelectual que, desde então, recebeu uma sequência e está em processo de múltiplas adaptações. A estratégia original da PlayStation de transformar desenvolvedores em estrelas do rock parece ter sido um grande sucesso, visto que muitos criadores aproveitaram a atenção e a publicidade recebidas para continuar desenvolvendo títulos que exemplificam sua visão única. Com tantos desenvolvedores talentosos atuando na indústria hoje, os jogadores têm muito a esperar para o futuro.
